Concerto grosso glazba

Concerto grosso, plural koncerte grossi, uobičajena vrsta orkestralne glazbe barokne ere (oko 1600.-oko 1750.), Karakterizirana kontrastom između male skupine solista (soli, koncertino, principale) i punog orkestra (tutti, koncert grosso, ripieno). Naslovi ranih Concorti grossi često su odražavali njihova mjesta izvedbe, kao što su u koncertima da chiesa ("crkveni koncert") i na koncertima da kamera ("komorni koncert", igrao se na sudu), a naslovi su se primjenjivali i na djela koja nisu strogo. Konačno je Concorto grosso procvjetao kao sekularna dvorska glazba.

Concert: Barokni concor grosso (oko 1675.-1750.)

Kasno u 17. stoljeću, unutar generacije nakon što je vokalno-instrumentalni koncert posljednji put procvjetao u Njemačkoj, Concert grosso

Tipična glazba za koncertno djelo bila je trio sonata, prevladavajući žanr komorne glazbe: dvije violine i kontinuo (instrument melodije basa kao što su violončelo i instrument harmonije poput čembala); puhački su instrumenti također bili uobičajeni. Ripieno se obično sastojao od gudačkog orkestra s nastavkom, često nadopunjenim drvenim vjetrovima ili glazbenim instrumentima.

Počevši oko 1700. s Arcangelom Corellijem, broj pokreta se mijenjao, iako su neki skladatelji, poput Giuseppe Torelli i Antonio Vivaldi, koji su bili više posvećeni solo koncertu, usvojili trostrani obrazac brzo-sporo-brzo. Brzi pokreti često su koristili ritornello strukturu, u kojoj se ponavljajući dio, ili ritornello, izmjenjuje s epizodama ili kontrastnim odjeljcima, koje su svirali solisti.

Oko 1750. godine, dosegnuvši svoj apogej s Opusom 6 (1740) Georgea Friderika Handel-a, koncertni koncert grosso bio je pomračen solo koncertom. U 20. stoljeću, skladatelji poput Igora Stravinskog i Henryja Cowella oživjeli su formu.