Opera Tosca Puccinija

Tosca, opera u tri djela talijanskog skladatelja Giacoma Puccinija (talijanski libreto Luigi Illica i Giuseppea Giacosa) koja je premijerno izvedena u kazalištu Costanzi u Rimu 14. siječnja 1900. Temeljem popularne drame francuskog dramatičara Victoriena Sardoua La Tosca (1887), opera govori o političkim spletkama i romantikama u doba Napoleonovih ratova. (Vidi Francuski revolucionarni i Napoleonski ratovi.)

Pozadina i kontekst

Puccini je s 18 godina, samo 30 godina, postavio svoju znamenitost na Sardouovu predstavu, ključnu melodramu ljubavi i mržnje, strasti i smrti, postavljenu na pozadini revolucije. Napisano je za francusku glumicu Sarah Bernhardt, koja je možda jedina osoba koja je mogla uspješno upravljati intenzivnom dramatikom uloga. Kritičari su kritizirali nasilje predstave, ali publika ga je voljela i Puccini je bio odlučan zasnovati opera na njoj.

Puccinijev izdavač, Giulio Ricordi, umjesto toga osigurao je prava za još jednog talijanskog skladatelja, Alberta Franchettija. Franchetti i libretist Illica započeli su s radom, ali su odustali od projekta Pucciniju iz razloga koji ostaju nejasni. U početku se Giacosa opirao radu na libretu, jer ne odobrava priču i znao je da će biti teško upustiti se u stih. Sardou je inzistirao na zadržavanju prava na odobravanje bilo kojeg libreta, a Puccini je vrijeme s njim provodio 1899. godine, tvrdeći se za svoje dramatične sklonosti. Ricordi je bio nezadovoljan relativno malim udjelom lirskih brojeva u trećem činu i pokušao je uvjeriti Puccinija da doda još. Konačno je Puccini prevladao, a završena opera bila je nova u izbjegavanju grandioznosti i malog broja samostalnih arija i ansambala.

Radnja opere izvodi se protiv specifičnih lokacija u Rimu, a Puccini se pobrinuo da njegova glazba bude čvrsto utemeljena na realizmu. Za "Te Deum" iz Akta I, u kojem se Scarpia kreće u strastveni i osvetoljubivi monolog dok u pozadini prolazi religiozna povorka, Puccini je napisao svećeniku kojeg poznaje u Rimu kako bi dobio ispravnu verziju očigledne melodije, koju je znao varirao od regije do regije. Također je pronašao stručnjaka za crkvena zvona kako bi utvrdio koja su zvona zvonila za ranu službu i koja je visina najvećeg zvona u baziliki Svetog Petra. Kao pozadina istog prolaza u kojem se događaju (uvod u III. Čin) Puccini je također pribavio prikladnu narodnu pjesmu za pastira koji se čuje u daljini.

Premijera opere u Rimu bila je logična s obzirom na njezinu postavku. Međutim, Puccini nije izračunao kako bi nestabilna politička klima Rima mogla reagirati na operu u kojoj revolucija, političko suzbijanje i zločinačka zloporaba vlasti istaknute mjesto. Postojale su prijetnje nasiljem, uključujući čak i prijedloge bombardiranja. Kad se zavjesa od otvorene noći podigla na povike bijesne publike, najgore se bojalo, ali ubrzo je postalo jasno da je bijes bio usmjeren na kasne dolaske. Opera je doživjela neposredan uspjeh s javnošću, ako ne i s kritičarima njezine ekstremne melodrame, i nastavlja se često izvoditi. Njezin najpoznatiji izbor je sopran arija "Vissi d'arte", koju je Puccini dodao u posljednji trenutak nakon što se njegova pjevačica požalila da njen lik nema odgovarajući broj.

Dijelovi uloga i glasa

• Floria Tosca, rimska operna zvijezda (sopran)

• Mario Cavaradossi, slikar (tenor)

• Barun Scarpia, rimski šef policije (bariton)

• Cesare Angelotti, politički zatvorenik (bas)

• Sakristan (bariton)

• Spoletta, policijski agent (tenor)

• Sciarrone, policijski agent (bas)

• Zatvarač (bas)

• Dječak pastira (sopran)

• Kardinal, sudac, pisar, časnik, narednik, vojnici, dželat, policijski agenti, dame, plemići, građani.